Художественное наследие, связанное с Беларусью, в музеях мира

Музеи  —  Фонд Барнса (Филадельфия,  США)


Фонд Барнса (англ. Barnes Foundation) — школа искусств и художественный музей-галерея, был основан в 1922 году Альбертом Кумсом Барнсом, американским изобретателем и коллекционером. В настоящее время галерея находится в центре Филадельфии и расположена по соседству с Музеем Родена.

Фонд Барнса является одной из крупнейших коллекций живописи XIX-XX веков. Он располагает более чем 2,5 тысячами экспонатов, в т.ч. 800 живописными полотнами. В коллекции находится 181 работа Огюста Ренуара, 69 полотен Поля Сезанна, 59 полотен Матисса, 46 работ Пабло Пикассо, 21 — Хаима Сутина, 18 — Анри Руссо, 16 — Амедео Модильяни, 11 — Эдгара Дега, 7 — Ван Гога, 6 — Сёра, а также многочисленные картины других живописцев, включая Кирико, Рубенса, Тициана, Поля Гогена, Эль Греко, Франсиско Гойя, Эдуара Мане, Жана Гюго, Клода Моне, Мориса Утрилло, Уильяма Глэкенса, Чарльза Демюта, Мориса Прендергаста. Кроме этого, в музее находятся предметы африканского искусства, искусства Древнего Египта, Древней Греции и Древнего Рима, предметы декоративного искусства Европы и Америки.

Особенностью коллекции этой галереи является расположения полотен в экспозиции в виде «настенных ансамблей», когда на одной стене намеренно расположены работы различных периодов, географических регионов и стилей с целью сравнения и исследования, как это представлял сам Барнс.

С 1912 года под руководством Уильяма Глэкенса Барнс начал собирать свою коллекцию живописи. Первыми картинами стали «Почтальон» Ван Гога и «Женщина с сигаретой» Пикассо, затем к ним добавились полотна импрессионистов. Прислушиваясь к советам друзей и собственному вкусу он скупил 60 полотен малоизвестного тогда Хаима Сутина всего за $50 за картину. Именно Барнс "открыл" Амедео Модильяни.

В 1922 году Барнс основывает свой Фонд, целью которого являлось образование на ниве искусства, в противоположность традиционной музейной деятельности. Изначально галерея располагалась в жилой зоне Мериона, пригороде Филадельфии. Доступ к коллекции был строго ограничен, только небольшая часть коллекции была открыта для публики, а для посещения требовалось личное разрешение Барнса. Барнс запрещал делать цветные репродукции с большинства картин. Это ограничение оставалось в силе вплоть до конца 90-ых. В результате огромное количество шедевров живописи начала века были практически исключены из культурного оборота. Картины и вся коллекция в целом должны были оставаться в том же виде, в каком они были при основании Фонда. Ни один из предметов коллекции не мог быть перемещен, продан или экспонирован в другом месте.

Ограниченный доступ и запрет на публикации привели Фонд к фактическому банкротству. В отчаянной попытке свести концы с концами Фонд, в нарушение правил, организовал мировой тур с показом части коллекции в Вашингтоне, Токио, Париже и Торонто, но и это дало только временное облегчение. Понадобилось еще несколько судебных процессов, чтобы картины Фонда наконец переехали в новое здание в центре Филадельфии, которое было открыто для публики в мае 2012 года. Картины Фонда Барнса снова стали частью мировой культуры, хотя и против воли эксцентричного коллекционера.

Архитекторы и дизайнеры нового здания максимально бережно отнеслись к наследию Барнса. Внутри здания музея воссозданы оригинальные комнаты, все картины развешены точно так же, как и в старом поместье коллекционера. Барнс размещал картины по одному ему известному принципу. Картины 15-го века могли соседствовать с авангардными картинами Матисса, иногда картины обьединял цвет, иногда геометрические размеры. Почему картины развешены так, а не иначе, является любимой темой экскурсоводов музея и искусствоведов.


Подготовка материала  —  Татьяна Бембель,  17 декабря 2021 г.